苏轼《水调歌头》词意解析

《水调歌头·明月几时有》是宋朝著名文学家苏轼的一首传世佳作。这首词创作于宋神宗熙宁九年（公元1076年）的中秋之夜，苏轼在密州（今山东诸城）任太守时。词的开篇，苏轼便以豪放不羁的笔触，提出了一个亘古永恒的问题：“明月几时有？把酒问青天。”这一问，不仅体现了他对宇宙奥秘的探求，也反映了他与明月对话的浪漫情怀。手持酒杯，遥问苍穹，诗人的豪放性格和不凡气魄跃然纸上。

接下来，苏轼的思绪飞向了九天之上的月宫：“不知天上宫阙，今夕是何年。”他想象着月宫中的美丽景象，但又感慨于高处不胜寒的寂寞。这里的“宫阙”指的是月宫中的宫殿，“琼楼玉宇”则是指用美玉砌成的楼阁，形象地描绘了月宫的瑰丽与高远。然而，苏轼虽然向往天上的美景，却更留恋人间烟火的温暖：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”这几句不仅明写了月宫的高寒，也暗示了月光的皎洁，将他既向往天上又留恋人间的矛盾心理含蓄地表达了出来。

紧接着，苏轼的笔触回到了人间：“起舞弄清影，何似在人间！”在月光下起舞，与自己清朗的身影为伴，他不禁感叹，与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间享受这份宁静与美好。这里的“清影”指的是月光下自己清晰的身影，与月宫相比，诗人更珍惜人间这份真挚的情感与温暖。

随后，苏轼的笔触转到了对月亮移动的观察：“转朱阁，低绮户，照无眠。”月亮的移动，使它先经过朱红色的楼阁，再低低地穿过雕花的门窗，照耀着那些因思念亲人而夜不能寐的人们。这里的“朱阁”指的是朱红色的楼阁，“绮户”则是指刻有纹饰的门窗，通过这些细腻的描写，苏轼营造出了一种幽静而美丽的月夜景象。

面对满月，苏轼不禁想起了远方的亲人，特别是与他七年未见的胞弟苏辙：“不应有恨，何事长向别时圆？”他埋怨明月为何总在人们离别之时才圆，却也含蓄地表达了对不幸离别之人的同情。这句诗，不仅体现了诗人对亲人的深深思念，也展现了他对人世间悲欢离合的深刻感悟。

然而，苏轼并没有沉溺于悲伤之中，而是以一种豁达超脱的态度看待人生的悲欢离合：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”他明白，人生在世，总会有分离与相聚，就像月亮也会有阴晴圆缺一样。这是自古以来的常理，难以求全。这种从人到月、从古到今的高度概括，不仅充满了哲理意味，也展现了苏轼旷达超脱的胸怀。

词的最后，苏轼以一句美好的祝愿收束全篇：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里代指明月。他希望远方的亲人能够平安快乐，即使相隔千里，也能共同沐浴在这美丽的月光之下，仿佛相聚在一起。这句诗，不仅表达了对亲人的思念与祝福，也展现了苏轼对美好事物的向往与追求。

苏轼的《水调歌头》词，以其豪放旷达的风格、深刻的人生哲理和美好的情感祝愿，成为了中秋词中的佳作。全词以咏月为中心，通过描绘皓月当空、亲人千里、孤高旷远的意境，展现了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的矛盾和困惑。同时，词人通过表达对人生长久、乐观和美好的愿望，使得全词意境清新、富有哲理和人情味。

在词的创作背景上，苏轼因政见不同而自求外放，辗转各地为官。他曾与胞弟苏辙分别七年未得团聚，在中秋之夜面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣挥笔写下了这首名篇。可以说，这首词不仅是苏轼对亲人的深深思念和美好祝愿，也是他在仕途失意时旷达超脱的胸怀和乐观情致的体现。

苏轼作为北宋中期文坛的领袖，在诗、词、散文、书、画等方面都取得了很高的成就。他的词风豪放、题材广阔，善用夸张比喻，独具风格。这首《水调歌头》更是以其独特的构思、丰富的意象和深刻的哲理成为了他的代表作之一。在诗中，他不仅运用了形象的描绘手法创造出皓月当空、亲人千里、孤高旷远的意境，还通过运用比喻、拟人等修辞手法，使得全词情感真挚、意境壮美，具有极高的审美价值。

《水调歌头》的成功之处不仅在于其优美的文字和深邃的意境，更在于它传递出的人生态度和价值观。苏轼在面对人生困境时并没有消沉悲观，而是以一种豁达超脱的态度去应对。他明白人生总会有悲欢离合，就像月亮总会有阴晴圆缺一样。这种对人生无常的接受和顺应，不仅使他能够在困境中保持内心的平静与坚韧，也使他能够以更加积极乐观的心态去面对未来的挑战。

总的来说，《水调歌头》是一首充满了浪漫主义色彩和人生哲理的词作。它不仅展示了苏轼对美好事物的向往和追求，也体现了他对人生态度的豁达与超脱。在欣赏这首词时，我们不仅能够感受到苏轼深厚的文学功底和卓越的艺术才华，还能够从中汲取到积极的人生态度和智慧。让我们在中秋之夜，再次品味这首经典之作，共同感受那份跨越千年的深情与美好。